О книгах (моих) для дизайнеров

Автор: Кричевский Владимир, «О книгах (моих) для дизайнеров»: В моём вольном представлении, книга для - это нечто иное, нежели книга про. Типовая книга о дизайне представляет собой сочинение искусствоведческого толка или практическое руководство, ориентированное на текущую графическую моду. Для стимулирования живого творчества меньше всего подходят сочинения о том, что и как надо делать. Книга для - свободнее и субъективнее. В ней стирается грань между содержанием и формой, в том числе и графической. Она не жалует каноны и «тренды» (читай - предрассудки и стереотипы) и расширяет профессиональный контекст, добавляя к двум D человеческое измерение. Её жанрово-тематический спектр безграничен, и трудно назвать тип издания, более подходящий для всякого рода формальных новшеств, литературных и графических. Такая книга может заинтересовать не только профессионалов и друзей графического искусства, но и читателей широкого круга. Во всяком случае, я пытаюсь добиться именно этого и теперь пробую проанализировать особенности книги для дизайнеров на примере собственных опубликованных сочинений. Графическое оформление и иллюстрирование не менее существенно, нежели литературная сторона сочинения. Однако русская литература по графике консервативна и бедна, боюсь, прогрессирующе1. При вынашивании замысла данной книги я поначалу уповал на западный опыт, пока не увидел, что он не только не обозрим, но и с некоторых пор недостаточно мне знаком. Западных мануалов, хэндбуков, базовых курсов немало, но они заведомо не такие, каких не хватает нам. Ибо дизайн, а стало быть, и облик литературы, национально обусловлен, как и сама литература. Против так называемого интернационального стиля (если это не призрак) я ничего не имею. Чем оправдано обращение к собственному опыту при допущении в нём какой-то пользы для дизайнеров и авторов книг для них? Несколько соображений лежат на поверхности. Если не ошибаюсь, я один из немногих, кто специализируется на русских книгах для дизайнеров, и, вполне вероятно, мой опыт известен мне лучше, чем кому-либо ещё. Он довольно скромен, а значит, поддаётся поаспектному рассмотрению как в целом, так и в деталях. Возможно, мне не пришлось бы профессионально рефлексировать, будь я избалованным читательскими откликами. Книга о собственных книгах может помочь взаимопониманию между автором и читателями. Все мои книги сочинены только по зову профессии, и если я был в своей работе не совсем свободен, то только от себя. Стремясь к раскрепощённости и гибкости, стараясь возвыситься над рутиной, я ценю естественность и принципиально не порываю со здравым смыслом. Не надо быть слишком нескромным, чтобы утверждать и следующее: мои книги - иными их не мыслю - наделены особенностями, как содержательными, так и формальными. Влияний и, тем более, прямых заимствований я стараюсь избегать - не из высокомерия, а от избытка (довольно тягостного) собственных идей и затей. И наконец, главное. Рассказ об издательском жанре на примере собственных книг потерял бы смысл, не будь я их сочинителем и графическим оформителем одновременно. Придавая существенное значение графической форме, могу сказать, что речь пойдёт о книгах, сочинённых полностью или, как выразился один издатель, сработанных под ключ. Для раскрытия темы более всего подходят семнадцать вещей, перечисленных ниже в хронологическом порядке. Среди них (пробую дать жанровую характеристику) преобладают пособия по визуалистике на материале новейшей отечественной «графической археологии»2. Все книги изданы в Москве. Полужирным шрифтом отмечены условные названия, которые для краткости будут использованы в дальнейшем. Следом за ними идут номера соответствующих иллюстраций.